國潮1980 第一千七百六十八章 無心插柳

大陸內地引進的第一部武俠劇應該是1981年來自港城的《霍元甲》。 大陸內地第一部自己拍攝完成的原創武俠電視連續劇，則是1983年由山東電視臺製作的八集電視連續劇《武松》。 這兩部劇在當年，曾經影響頗大。 眾所周知，《霍元甲》重塑了民族自信心，加強了大陸內地與海外同胞的民族凝聚力，而且開啟了全民武術熱，並且直接推動了電視機的銷量。 而《武松》則是名著改編的標杆。 這部電視劇不但開啟了國內武打設計先河，進一步帶火了武術熱，更由此啟發了國家電視臺，開啟了四大名著翻拍大潮。 如果後來再要舉出一部武俠劇，能在影響力和意義上與這兩部相比較，那便應該是1991年播出的《雪山飛狐》了。 這是華語武俠劇史上第一部由臺島、港城和大陸內地三方合作拍攝的電視劇。 臺島出資製作，大陸實景拍攝，港、臺、陸演員同臺。 本劇主演孟飛、龔慈恩、伍宇娟、湯鎮宗不但火遍兩岸三地，片頭曲《雪中情》和片尾曲《追夢人》傳唱大江南北。 本劇還直接帶動了後續《戲說乾隆》、《新白娘子傳奇》等合拍劇熱潮，開啟華語劇深度合作時代。 而這部電視劇最大的創新性和突破性，就在於開展了武俠劇實景拍攝的嘗試。 劇組首次遠赴長白山，在零下三十度的環境裡進行實景拍攝，告別港臺武俠劇過去那種“攝影棚假景”時代。 漫天風雪、冰峰天池，高度還原原著“雪山”意境，視覺震撼。 《雪山飛狐》從此一舉確立了“實景武俠”標準，影響了日後所有古裝武俠劇，甚至是仙俠劇的外景理念。 所以客觀來說，其實寧衛民一舉籌謀的這部《鹿鼎記》，無論是從“實景拍攝”的角度來看，還是從內地拍攝的首部金庸作品的噱頭來說，其實都落後於人，已經不是“第一個吃螃蟹的人”。 不過沒關係，近年來，因為國家電視臺的珠玉在前，《西遊記》、《紅樓夢》這樣的大戲經過市場檢驗，價值已經非常明顯。 最現在的觀眾就認這個，所以後續才會有了投資過億的《三國演義》。 甚至《三國演義》從立項的那天起，就吸引了全國人民和不少媒體的關注，一舉一動，任何進展都備受矚目。 所以對於《鹿鼎記》這部電視劇來說，寧衛民大手一揮，投資兩千萬人民幣，這本身就是這世上最強橫的道理。 在兩千萬資金的BUFF加持下，《鹿鼎記》劇組自然也可以獲得國家電視臺那樣的特權，面向全國最優秀的演員發出他們難以拒絕的試鏡邀約，這同樣是最大的宣傳噱頭。 說白了，這就叫以錢為本，任意揮灑，誰讓他有錢呢？ 於是乎，寧衛民只稍微露一小手，讓姚培芳和趙大慶分別把相關訊息放了出去。 “大船娛樂和京津兩臺聯合打造大陸武俠史詩，投資兩千萬！” “大陸版《鹿鼎記》啟動在即，與港臺版本的全方位大對比！” “大船娛樂耗資三千萬，要建一座金庸武俠城！” “《鹿鼎記》宣稱要全部實景拍攝！據傳兩大男主角單集片酬超三千！” “選角惹關注，《鹿鼎記》的七美圖？” 轟！ 短短時間，震得全國觀眾七葷八素，尤其是金庸迷，完全躁動熱鬧起來。 私下裡沒少熱議。 “別浪費錢了好嘛？你們說為什麼用這麼多錢，拍這種四不像的武俠劇！拍一版《天龍八部》不好嗎？” “真的膽大包天啊，劉德華和梁朝偉那一版演的多麼好，居然還有人敢再拍？就像港城拍的那版《射鵰英雄傳》，那就是經典，別人再拍也超不過那一版了。你們會願意看嘛？” “沒錯，我說這種喜劇性質的故事，大陸內地不擅長。真拍出來，要被人家比下去，多麼的丟人啊。” “說拍不好的，你們去看看《雪山飛狐》？那也是有大陸參與的實景拍攝啊，而且誰說這是喜劇了。劇組透露，連雅克薩之戰，施琅攻臺都要拍哦，全是大場面哎……” “我靠，難道就我一人期待《鹿鼎記》嗎？我說你們看過沒有啊。主角韋小寶可是娶了七個絕色天香的老婆呢，這要拍出來，簡直帶勁死了……” 這就開始吵 （，請點選下一頁繼續閱讀）